Резьба по дереву. Творчество Кронида Гоголева.

Картины из дерева Кронид Гоголев делает с любовью и вдохновением. Именно поэтому они завораживают ажурностью деталей, рельефностью образов, фигур и орнаментов. Мастер резьбы по дереву черпает идеи для творческих работ, вдохновляясь сельской жизнью северных регионов России, а также неповторимыми пейзажами природы. Кронид Гоголев использует в работе лишь простые инструменты. Но  грубые колоды дерева превращаются затем в изумительный шедевр. искусства!

Рассматривая работы мастера резьбы по дереву, удивляешься, сколько трепета, терпения и труда вкладывает автор в свои творения. Натуральный компонент- древесина - смотрится естественно, а значит сможет украсить интерьер оригинальным вкраплением тонкого вкуса. Резьба по дереву - уникальное явление, особенно если мастер посвящает своему творчеству всю свою жизнь!

+6 фото

Скоро всемирный день «The Beatles»

Английская рок-группа "The Beatles" в каком - либо представлении совершенно не нуждается. Эту четверку музыкантов из Ливерпуля знают абсолютно все: фанаты, любители, даже те, кто никакой музыкой вообще не интересуется. За десять лет концертной деятельности "The Beatles"пробовали работать во многих направлениях и жанрах и собрали громадную армию преданнейших поклонников, чья любовь к группе была на границе с безумством.

Начиная с 2001 г., ЮНЕСКО объявило, что 16 января принято считать Всемирным днем "The Beatles" - в знак большой признательности всего общества перед этой группой, творчество которой в прямом смысле перевернуло ход в музыкальной истории мира.

Этот день16 января был выбран не случайно: именно 16 января 1957 г. в Ливерпуле открылся знаменитый клуб Cavern, где впервые состоялся дебют будущих знаменитых звезд. У истоков основания легендарной группы стояли Джон Леннон, Джордж Харрисон, Пол Маккартни и Ринго Старр.
Подобрал для этого поста необычайно редкие фотографии...!



Читать далее

Рисунки руками - оригинально и красиво!

Сфера искусства в наше время развивается очень быстро. Кстати, количество направлений в рисовании растет с каждым днем. При создании картин мастера исопльзуют такие техники, которые не приснились бы нам даже в страшном сне! Картины создавались и пробками, и тканью, и солнечной радиацией на листках. Я хотела бы познакомить вас с еще одной техникой рисования. Чжан Баохуан уже 22 года занимается рисованием руками. Многие спросят, как это? 

Дело в том, что он создает свои картины с помощью своих рук, в прямом смысле этого слова. Отпечатками он создает непревзойденные шедевры. Это искусство очень сложное и кропотливое, ведь мало обмазать краской свои руки, надо еще знать как, с какой силой нажимать, какой отпечаток останется и впишется ли он вообще в композицию. Вы бы смогли сотворить такие картины с собаками и с лошадью? На первый взгляд это покажется легким занятием, но попробуйте сделать хоть одну стоящую картину!

 

Картины!

"Вернись в Сорренто?..."


Много лет прошло, как Анна Герман ушла из жизни, но про ее голос невозможно сказать "ретро". Он всегда - утренний. Ощущение свежести, сегодняшней радости, ожидание долгого, трудного, но светлого дня и синих сумерек...

"Русский народ - народ сердца, даже если это сердце озлоблено..." - писал когда-то философ Иван Ильин. Какая-то загадка есть в том, что в 70-е годы сердечность русской песни никто не выразил так, как это удалось польской певице Анне Герман. Ни фальшь, ни официальщина, ни пафос - ничего ложного не пристало к песням Герман...

Конечно, ее репертуар не был безупречен, но он был свободен от политической конъюнктуры, пошлости, дурного вкуса. А кто мог на эстраде 70-х годов сравниться с Анной в исполнении русских романсов? В ее песнях всегда поражает бережное отношение к слову, безупречное чувство русского языка, его полутонов, мягкости и протяжности. Откуда это у Герман, никогда не жившей в срединной России? Скупые факты биографии не дадут ответа, его надо искать в тех событиях, о которых в документах не пишут, но именно из них складывается судьба...

Читать далее

Предстоящий Хэллоуин :) Самая большая тыква!

Есть на свете такие люди как перфекционисты. Но если один из таких приятелей соберется вырезать тыкву на Хэллоуин, то тут не обойдется только заманчивой улыбкой и прорезями для глаз. Это будет по настоящему крутая тыква, размерами с карету, из которой лезут самые злые зомби во все стороны! К сожалению, такое чудо долго не удастся повторить, так как в основе удивительной скульптуры лежит самая огромная в мире тыква.

Реалистичные рисунки от Райаценны!

Художнице Райаценне, автору удивительных фотореалистичных женских портретов, всего лишь 18 лет, но юный возраст не мешает ей поражать окружающих своим талантом. При помощи самого обыкновенного карандаша она может нарисовать картину, которую очень сложно отличить от фотографии. Эксперты считают, что художница рисует очень реалистично и нету больше таких мастеров, которые бы превзошли девушку. Не знаю, как они это определяли, но женские портреты Райаценны действительно завораживают и притягивают к себе, вызывая восхищение!

Голландская художница в детстве была моделью, вела различные шоу и была звездой сериалов. Развивать такой талант как рисование она начала не так уж и давно - всего два года назад. Через год девушка зарекомендовала себя как профессиональный художник. Талантливая самоучка делала удивительные портреты известных личностей и простых людей. В своих работах они добивается удивительного сходства с реальным человеком. 

 

Реалистичные рисунки!

---

Lady Gaga - You and I

Эксцентричная Леди Гага планирует выпуск новых альбомов. Она стремится интенсивно и плодотворно работать, и не понимает музыкантов, которые склонны к перерывам в творчестве. Певица уже начала работу над подготовкой четвертого музыкального альбома, и эту информацию подтвердила в  своих интервью для различных СМИ.

Май 2011 года был удачным для Леди Гага. Она выпустила пластинку под названием «Born This Way». Отзывы слушателей оказались положительными, а число поклонников возросло! 4 сингла из нового альбома уже так сказать в ротации. Среди них обращает на себя внимание композиция «Judas» и «The Edge of Glory», а также песня «You and I».

Одновременно с записью студийного альбома певица планирует новые гастроли, работая над режиссурой новых клипов. Певица признается, что она загружена делами, но по-настоящему живой чувствует себя только на большой сцене. 

6 ноября 2011 года Леди Гага должна принять участие в церемонии вручения премий MTV Europe Music Awards 2011. Именно она и стала бесспорным лидером по числу номинаций и претендуя на шесть наград сразу. Новая номинация «Лучшие фанаты» тоже в этом числе!

 

 Lady Gaga You and I

---

Фотографии хлорофилом на листочках от Бина Данха!

Остались еще в мире уникальные люди, которые печатают и снимают фото не на цифровом принтере и не обычными цифровыми фотокамерами, а как в старину, пленочными фотоаппаратами и классическими способами печати - проявить, закрепить и так дальше. Это намного сложнее, но какое удовольствие получаешь! Художник из Вьетнама Бинь Данх печатает разные фотографии еще более сложным и чудным способом! Он печатает снимки с помощью хлорофилла на листочках растений!

Художник берет негатив фотографии и потом кладет его на лист живого растения. А дальше свое дело делает природа. Окрас цвета растения зависит от количества света, которое попало на него и хлорофилла в нем. Негатив, который поместили на листок, через некоторое время сгенерирует на этом же листе позитивное изображение!

 

Удивительные фото на листках!

---

Странное искусство от Вима Делвоя!

Дизайнер и художник из Бельгии Вим Делвой создал необычную коллекцию. В чем заключается его креативность? Дело в том, что он реставрирует, кромсает и режет старые автомобильные покрышки. Но он умудрился сделать это со вкусом, превратив, по сути, такое глупое дело в настоящее искусство, а свои изделия в настоящий шедевр. 

Творчество Серхио Лопес

Большинство женщин любят цветы, а художник из Америки с испанским происхожденим Серхио Лопес любит рисовать красивых девушек в красивых цветах. Причем речь совсем не идет о традиционных композициях сродни"девушка с букетом"или "женщина у клумбы". Серия картин с названием Painted Roses изображает прекрасных женщин обнаженными, покрытыми слегка тонким орнаментным узором из мелких и изящных роз.

Художник родился в США в 1983 г. в Сан-Франциско, где увлекся творчеством рисования и успешно окончил местную Академию Искусств. За годы становления и творческих поисков Серхио Лопес пробовал себя в различных стилях и техниках рисования, но излюбленными инструментами для написания картин для него остались уголь и масляные краски. Именно масляными красками выполнены прекрасные картины с леди в цветах.

ДАЛЕЕ

Рисунки на карандашах от Ghostpatrol!

Рисовать карандашами умеют все. Это обычные навыки еще с раннего детства, которые развивались до того, как вы начали говорит и ходить самостоятельно. Кто-то со временем увлекается рисованием, развивая свои способности в искусстве, а кто-то откидывает эти навыки как ненужные, посвятив свою жизнь экономике или психологии. А художник Ghostpatrol развивал свои навыки, вот только немного по другому - он рисовал не карандашами, а на их поверхности!

Ghostpatrol очень хорошо исполняет живописные картины карандашами. Он даже делал свои выставки с рисунками, выполненными в стиле карандашной графики. Но сейчас он открыл в себе новый талант, и я предлагаю посмотреть собственными глазами на эту новую креативную технику рисования!

Рисунки на карандашах :)

---

Серия фото "Убежище" от фотографа Кевина Кулеи

Американским фотографом Кевином Кулеи была создана потрясающая серия работ в жанре light painting под названием "Убежище".  Этот новый жанр в искусстве в переводе означает "рисование светом". И действительно, фотографу предстоит непростая задача - рисовать не привычной художнику краской, а светом, который дарит природа или технологии, созданные человеком.

Чтобы создать нечто оригинальное и интересное, фотограф должен предвидеть силуэты, игру теней и света, а также сфокусированный предмет - отраженный или центровой. Поэтому, фотограф Кевин Кулеи не просто попытался создать что-то необычное и уникальное, а сотворил шедевры фотографий в жанре light painting! Предлагаю полюбоваться этими сочными, яркими и насыщенными светом снимками!

Серия фото в жанре light painting

---

Солнечные фотографии Аманды Марсалис
 

Аманда Марсалис - нью-йоркский фотограф, работающий в жанре фэшн, lifestyle, а также рекламной и портретной фотографии. Работы фотографа Аманды Марсалис наполнены жизнерадостностью, излучают тепло. Солнечные фото поражают своей игривостью, нежностью и каким-то пастельным изяществом. Особыая цветовая гамма пробуждает лишь позитивные эмоции и ощущения. 

Переливы солнечных лучей, касающихся влюбленной пары, пробуждающие бликами теней и морского пейзажа касание нежного лета, жизнерадостные лица и пляжные атрибуты, - все это запечатлено на фотографиях Аманды Марсалис. В ее фотографиях чувствуется особый почерк хкдожника - узнаваемый и тонкий. Предлагаю вам полюбоваться замечательными фотографиями талантливой фотохудожницы!

1.

ФОТОГРАФИИ

Том Чамберс и его сказочный мир

Том Чамберс - автор неповторимых сказочных фоторабот, отличающихся загадочностью и таинственностью образов.

Фотограф вырос в сельской местности Пенсильвании. Именно поэтому в его фотоработах столько проявления тепла и любви к природе и животным! Окончив  в 1985 году Школу Искусств Сарасоты, Том Чамберс работает графическим дизайнером. А с 1998 года, увлекшись фотографией, особенно фотомонтажем, он создает сказочные фотоколллажи, способные перевернуть восприятие мира, заставить задуматься, сподвигнуть к размышлениям и анализу. Все его работы окутаны какой-то дымкой недосказанности, но в то же время, ясности. А философский подтекст лишь дополняет всю осмысленность фоторабот.

В фотокартинах Тома Чамберса очень ярко воплощена тема борьбы и напряженности между человеком и животным миром. Просмотрев эти работы, вы увидите все эти нюансы сами. Предлагаю посмотреть серию фотографий Тома Чамберс и сделать свои выводы.

1.

ФОТОРАБОТЫ ТОМА ЧАМБЕРСА

---

История в шахматах: художественное литьё от династии скульпторов

Как всегда, совершенно случайно увидел этот материал ! Вот ведь талант !
Для творения своих произведений художники из Киева Егор и Никита Зигурда, совместно с отцом Алексеем, пользуются техникой художественного литья, сочетая при этом серебро с бронзой и мрамором, красным деревом и яшмой.
Художники - скульпторы создали несколько наборов с тематическим уклоном. За шахматной доской "Битва Империй" решается судьбоносная история Западной цивилизации. Так во главе армии Священной Римской Империи стоит сам Император Карл V, а противостоит ему султан сам Сулейман Первый.







ДАЛЕЕ

Теплые акварельные работы художника Woon Lam Ng

Работы сингапурского художника Woon Lam Ng отличаются ярким воплощением вдохновения и насыщенностью оттенков, воспламеняя и бодря, переворачивая душу, заставляя ее волноваться и размышлять! На его полотнах - узнаваемые города, страны и жизнь людей. Родился художник в 1971 году в Малайзии. По окончании Нью-Йоркской академии искусств получает степень магистра и работает в стиле фигуративной живописи.

Акварельные работы Woon Lam Ng основаны на китайской каллиграфии. Отсюда - мгякие мазки, жффектный колорит и согревающая теплота. Картины притягивают звгляд, и от них трудно оторваться, не рассмотрев прежде каждую деталь! Штрихи и яркость палитры впечатляют!

Woon Lam Ng является членом американского Общества Акварелистов и Национального Общества Акварелистов. Выставки и награды худоюжника - заслужены и говорят об огромном творческом потенциале. 

Предлагаю совершить прогулку по вернисажу и насладиться картинами!

КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА  Woon Lam Ng

---

Фруктовые украшения от Shay Aaron!

Вкусной еды много не бывает, то же самое относится к стильным украшениям в виде фруктов и овощей. Скульптор и художница из Израиля Shay Aaron создала очень аппетитные миниатюры, которые выделяются на фоне всех остальных мини-скульптур, похожих на еду, своим необычным внешним видом. Каждая из подвесок выглядит очень необычно и красиво. Носить такие украшения - одно уовольствие! Среди многих работ художницы найдутся не только украшения в форме овощей и фруктов, но и сладостей. Например, печенюшка, посыпанная сахаром или пончик с глазурью. Все украшения очень реалистичны, как будто ты по-настоящему носишь маленькое яблочко у себя на шее или крошечные ягодки на мочках ушей!

Я думаю, что каждая современная молодая девушка захотела бы себе столь необычное и вкусное украшение. Такое ожерелье или колечко будут креативным подарком, например, ко дню рождения.  Лично мне очень понравились вот такие вот грейпфруты. Я бы хотела себе такие :)

Аппетитные украшения :)

---

Мелодия рая ! )

Вчера было хорошее настроение. Да и времени появилось маленько. Сделал новый фильм. Правда, на ЮТубе он вчера был уже опубликован.
Тема - любовь .
В исполнении Ричарда Клайдермана и в сопровождении камерного оркестра это звучит волшебно. Правда, трудо было найти музыку именно в сопровождении оркестра. Но это секрет...
Посмотрите и оцените !

Фотокартины Стюарта Исбелла

Фотоработы Стюарта Исбелла - это яркое воплощение присутствия пришельцев на нашей планете. Отображено оно различными способами - таинственными огоньками в небе, кругами на полях, а также целостной и просторной атмосферой с нотками паранойи .

В своей профессиональной деятельности фотографа Стюарт достиг огромного успеха. Автора будто преследует определенная цель, пронизывающая все его творчество, - он пытается показать людям очевидное, но сокрытое от человечества - связь с пришельцами, инопланетными жизнями, иным разумом.

Фотокартины Стюарта Исбелла рассказывают о деятельности НЛО - испытания, похищения, наведение страха и паники. Конечно же, на фотокартинах художника присутствует и некая театральность, но, все же, есть и реальные элементы изображения недосягаемого - яркий туннель, огоньки, костюмы, ночь...Творчество Стюарта Исбелла раскрывает тему вторжения пришельцев, а многие работы сопровождаются небольшими рассказами.

ФОТОРАБОТЫ

---

Исторические воины из керамики от Виктора Горяева!

Виктора Горяева можно считать уникальным в своей сфере творцом, который создает шедевры на стыке скульптуры, живописи и дизайна. Благородные рыцари, воины вместе с коварными созданиями воплощенны в фантастических картиинах. Кажется, что они готовы сойти со стены, и ждут лишь одного движения, чтобы овладеть человеческим воображением.

Каждое панно мастера - настоящая находка, причем ручной работы. Мастер смешивает средневековье, готику, скандинавские и даже восточные мотивы. Можно часами рассматривать одно творение, вглядываясь в маленькие детали, которые создают непревзойденную и уникальную композицию.

Само панно изготовлено из керамики, так что Виктор Горяев занимается очень кропотливой роботой. На одно изделие могут уходить, дни, недели, месяцы. Кстати, Виктор, кроме создания декоративных панно, работает в других сферах, изготавливая креативные элементы для интерьера. Также он является дизайнером одежди и обуви.

История на панно.

Фотографии Эрика Иссели. Новорожденные птенцы.

Эрик Иссели запечатлел на своих снимках вот-вот вылупившихся птенцов редких птиц, создав уникальную серию фотографий. Фотографируя птенцов в течение целого года, он посещал различные зоопарки Франции. Обращая внимание на качество фотографий, не забудьте отметить величину птенцов, которые намного больше по величине собственной скорлупы! Каким образом вмещались эти миловидные крохи в свой крепкий дом до рождения, неизвестно. По крайней мере, я этого объяснить не могу. Фотографии птенцов редких птиц - это целый проект, вышедший под названием "Я и мое яйцо". Предлагаю посмотреть фото и оценить работы фотографа Эрика Иссели.

ФОТО НОВОРОЖДЕННЫХ ПТИЦ

Креативные фотоколлажи от Роузи Харди.

Молодая англичанка Роузи Харди - автор очень остроумных и оригинальных фото коллажей. Она начала делать свои первые снимки совсем недавно - 4 года назад. Но это время не прошло зря, оно превратило любителя фотографии в мастера, которые может показать свой интересный и особый взгляд на мир. Необычные ракурсы, юмор, игра со светом и элементы абсурда делают фото-манипуляции фотографа запоминающимися.

Молодая жительница Манчестера очень увлеклась фотоискусством в 16 лет. Девушка все время просматривала интересные снимки в различных журналах и подумывала над тем, почему ее работы так сильно отличаются от ярких картинок мастеров. Это очень смущало Роузи и в то же время давало стимул рости дальше, экспериментировать, учиться. А стремление выглядеть на снимках  совершенно идеально, которое знакомо всем нам, познакомило девушку с "Фотошопом".

Нельзя с уверенностью сказать, что у Роузи стали сразу получаться креативные фото. Но она очень быстро переросла на новый уровень.

Креативные фотоколлажи от Роузи Харди

Микрореализм от Дмитрия Яковина!

Микрореалисты успешно завоевывают мир! Но не надо пугаться, они покоряют  планету благодаря своему обаянию. Появились эти маленькие человечки на рисунках художника из России Дмитрия Яковина, который был признан Лондонским клубом художников “Imagination of Art” самым лучшим фантазером мира 2001 года.

Кто же такие микрореалисты? Это крошечные человечки, существующие в своем маленьком мире. Художник Яковин не только "отец" этих малюток, но и основатель термина "микрореализм". Микрореализм не имеет никакого отношения к реализму ,и это не мир под микроскопом. Это мир крошечных человечков, которые похожи на фей, гномов и домовых.

Сам художник живет в Санкт-Петербурге, ну а его детки микрореалисты завоевали все просторы России. Эти милые крохи напоминают не только сказочных героев, но и в некоторой мере людей. У них такие же эмоции: они так же радуются, огорчаются, ходят на свидания, женятся, заводят домашних любимцев, пьют пунш. В общем, все их действия похожи на человеческие. Но есть одно отличие - в мире микрореалистов нет зла - в нем царствует только добро.

Микрореалисты :)

Картины из фотографий от Максима Ксуте.

4000 тысячи фото лучших произведений искусства - именно столько понадобилось Максиму Ксуте, художнику, чтобы создать серию оригинальных портретов, которые символозируют "жизнь" и развитие искусства от древности до наших времен. Каждая картина - лицо, состоящего из множества изображений самых лучших произведений соответствующего времени и одновременно выступая его символом. Художник говорит, что искусство, которое нам известно, изжило себя и на сегодняшний день оно умирает. Человечество пытается найти новые формы самовыражения, которые заинтересуют окружающих. Максим Ксута уже начал такой "поиск", создав новый вид искусства. 

Сам художник родился в Москве в 1974 году. Он получил высшее образование, окончив  аспирантуру в Московском Авиационном Технологическом университете имени К.Э. Циолковского. Но сплавы и газотрубные двигатели не до конца удовретворяли его, поэтому Максим помимо написания диссертации в свободное время учился рисованию, станковой живописи и акварельной графики в Суриковском училище. Сейчас художник раотает и живет в Москве, уделяя все свое время творчеству. Вообще его работы являются очень креативными и оригинальными, ведь собрать такие милые портреты из примерно тысячи фотографий на каждый не всем под силу. 

Смотреть картины :)

Творчество голландской художницы Куин Хойфф. Креативные портреты - трафаретная живопись.

Творчество Куин Хойфф, голландской художницы, в общих чертах можно считать трафаретной живописью. Но это мнение обманчивое. Дело в том, что художники, рисующие через трафарет, сначала вырезают рисунок на бумаге, а потом разрисовывают незащищенную бумагу краской, получая аккуратный и четкий рисунок. Но Куин пользуется другой техникой: сперва она полностью рисует портрет, а потом вырезает лишнюю бумагу. Создается впечатление объемного рисунка, который выполнен множеством линий разной длинны, степени изогнутости и толщины.

Среди разнообразия красок художница выбрала именно акриловую, ведь она очень быстро сохнет, не растекается. С помощью акриловых красок можно делать красивые переходы, формировать градиенты. К слову, именно использование градиентов в своих работах и отличает рисунки и картины Куин Хойфф от творчества остальных поклонников данного стиля.

Куин - профессиональная художница, мастер своего дела. В 90-х годах она окончила арнхеменскую академию изящных искусств и получила образование фешн-дизайнера. Правда спустя несколько лет она стаа дипломированной художницей, которая кончила Willem de Kooning Academy. Картины художницы украшают стены на выставках в различных музеях всего мира: как в Нидерландах, та и за пределами этого Королевства.

Картины художницы :)

Чудные куклы от Земфиры Дзиовой!

Все мы привыкли к самым обычным образам кукол - или добрые, с большими завораживающими глазами, или злые, с необычными мрачными нарядами, нагоняющими страх и ужас. Но Земфира Дзиовая немного отступила от стандартов и внесла новое представление кукол в игрушечном мире. Коллекционные куклы Земфиры - это настоящие шедевры.

Образы кукол навеивают приятные воспоминания, связанные с разными временами года, ведь во всех нарядах девушек Земфира использовала различные элементы природы. Лично я очень хотела бы иметь у себя дома такую чудную куколку. Она бы отлично вписалась в интерьер, добавляя капельку креативности и даря приятную атмосферу в доме!

Чудные куклы!

Художник-иллюстратор Павел Кульша. Очаровательные животные.

Белорусский талантливый художник-иллюстратор Павел Кульша создал замечательные картины с изображением животных! Павел Кульша изобразил зверушек по-особенному трепетно и забавно. Очарование птиц и домашних животных умиляет!

Родился художник в 1974 г. в Слуцке (Минской области). Закончил Брестский государственный университет, где учился на факультете педагогики и методики обучения (специальность «Изобразительное искусство») в 1997 г. Сейчас П. Кульша  является директором по Брестской детской художественной школы. Его художественная техника - это графика (акварелью), а также живопись. 

Павел Кульша не просто рисует животных, он изображает их с пониманием их проблем,, сочувствует им, сопереживает. На его иллюстрациях можно встретить совенка, ворону, кота, собаку, крысу. И все животные вызывают огромную симпатию! Любовь и умиление - вот такие чувства вызывают животные с полотен художника!, который весьма тонко подмечает не только настроения животных, но и их эмоциональные состояния! Посмотрите на эти чудесные картины, вызывающие положительные эмоции!

Совенок- печалька

ЕЩЕ КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА

Удивительная Скульптура "Расширение" от Пэйдж Бредли!

Скульптором Пэйдж Бредли была создана одна из самых удивительных современных скульптур. Этот шедевр назвали Expansion, что в переводе означает "расширение". Скульптура изображает красивую обнаженную женщину с расколотым в некоторых местах телом. Сквозь трещины излучается необычайно яркий свет. Рассматривая скульптуру, создается впечатление, будто женщина зависает в воздушном пространстве, находясь на луче света!

Девушка-скульптура - это автопортрет самой американской художницы Пэйдж Бредли и автора этой чудесной работы, отображающей глубокий философский смысл. Мы все находимся под влиянием каких-то запретов, установок, канонов и определенных уставов. Выходя за пределы условностей, человек формирует свою жизнь и судьбу сам. И лишь огромное желание сделать это и реализовать является рычагом прогресса. Об этом и сообщает скульптура Пэги Брэдли «Expansion».

+ 2 ФОТО

Антикварные портсигары - изысканная роскошь.

Антикварный портсигар - это специальный плоский футляр, предназначенный для хранения папирос. Первые экземпляры относятся к XVII веку. Старинные портсигары, в основном изготовлены из серебра. Они настолько редки в наше время, что приобрели особую ценность. Но, чтобы быть эстетом и иметь возможность любоваться такими антикварными вещами, нужно еще быть и богатым! Вообще портсигары делятся на несколько групп: фирменные, самодельные и эксклюзивные, то есть уникальные шедевры ювелирного мастерства. Кроме мужских портсигаров есть еще и изящные женские. Старинные женские серебряные портсигары очень изысканны в своих формах, тонах и материалах, из которых они изготовлены. Они и прежде были дорогостоящими аксессуарами, а преподносились даме влюбленным юношей в качестве подарка. В XX веке портсигары стали весьма практичны, так как использовались фронтовиками – солдатами и офицерами. В них папиросы не промокали и не мялись. Часто бойцы в в окопах мастерили портсигары. используя в качестве материала прострелянные фляжки. Самодельные военные портсигары встречаются редко, поэтому крайне ценны в среде коллекционеров. Старинные портсигары из драгоценного металла можно приобрести в специализированных антикварных лавках.
Фотографии

Резьба по ракушке. Так нежен хрупкий мир...

Вивальди - Concerto for Oboe and String Orchestra in A Minor III Allegro

В мерцанье перламутрового света

Застывший взгляд.

Черты лица и детства радостное эхо,

Немой наряд.

Гравюрой праздничной, резьбой меняя грани,

Поэта нить

Пленяет чистые бесстрашные медали -

Любви гранит.

Fridrix

ДАЛЕЕ

Потрясающая графика от Гурама Доленджашвили - Мастера безмолвной красоты.

Черно-белая гамма графических работ создает особое настроение, искреннее тепло и чистоту эмоций. Это даже ярче чем в красочной палитре. Картины грузинского художника Гурама Доленджашвили - это черно-белые шедевры. Тематика картин - тишина, покой, красота природы и женского начала. Лунные берега надежды и причудливые облака, цветочные мотивы, деревья, рощи, поля, люди за работой, все это фрагменты, детали, лоскутки необъятного, создающие сюжеты картин.

Все работы нарисованы на белой бумаге при помощи карандаша. Строгость палитры, выражающаяся в черно-белой цветовой гамме, не умаляет красоты его творений! Наоборот, в них присутствует изысканность и красота. Издалека графические картины Гурама Доленджашвили напоминают черно-белые фотографии. В каждой работе присутствует некий незримый свет, глубина мысли и чистое чувство, пропитанное зимними узорами, солнечными лучами, теплыми летними ливнями.

Работы Гурама Доленджашвили

Фотограф Dirk Juergensen

John Abercrombie - Sargasso Sea

ФОТОГРАФИИ

Книжный хирург Брайан Деттмер. Фантастические изделия из книг!

Brian Dettmer

Брайан Деттмер из Чикаго. Окончил Колледж Колумбии. Его еще называют книжным хирургом, так как работая с книгой, Брайан использует нож, пинцет и хирургические инструменты. Ничего, кроме того, что было изначально в книге, Брайан в нее не добавляет.

Далее работы Брайана Деттмера

Интерьерные тыквы-светильники от Пржемислава!

Пржемислав (Przemek) - креативный мастер, живущий в Польше. Его мастерство очевидно и необычно - он превращает тыквы в удивительные настольные или настенные светильники. Кропотливая ручная работа Пржемека уже воплотилась в серию работ, известных под дизайнерской маркой Calabarte. Тыква - благодатный материал для изготовления маракас и барабанов, а также различных предметов быта и стильных аксессуаров. Чтобы приготовить добротный материал, используемый в последствии для изготовления ламп и светильников, тыкву потрошат и высушивают. Когда оболочка тыквы становится твердой и задеревеневшей, ее обрабатывают во избежание нападения толп насекомых. И только потом начинается волшебное перевоплощение....

На тыквенном каркасе появляются незамысловатые резные орнаменты, узоры, фигурки и отверстия, придающие оригинальным светильникам экзотический вид. Лампы декорируются стразами, поэтому смотрятся великолепно! Преображение интерьера гарантировано. И это будет не обычное помещение, а сказочные апартаменты, украшенные мастерски выполненными арт-объектами. Каждый светильник Calabarte по своему индивидуален, а значит эксклюзивен. Поскольку в природе не существует 2-х совершенно одинаковых тыкв, да и фантазия мастеров не допустит повторения тех или иных узоров. Помимо ажурных-резных светильников, Пржемек превращает по размеру и величине тыквы, то изделие получается в единственном виде. Тыквы в виде глобусов, планет, спутников прекрасно украсят интерьер спальни или гостиной. А зажженный тыква-светильник играет гранями и отблесками причудливых теней и лучиков на стенах и потолке интерьера. Помещение словно наполняется магической тайной.

ФОТОГРАФИИ ТЫКВ-СВЕТИЛЬНИКОВ

Креативность и вдохновение - это проявление вашего внутреннего мира. И продвижение неизбежно при позитивном подходе и желании творить. Только бы камни преткновения и неуверенность в своих силах не помешали реализации задуманного! Чтобы быть психологически подкрепленным, читайте полезные статьи на сайте tainoe.o-nas.info. Это поможет избежать конфликтов с самим собой и начать мыслить позитивно!

Чувства под масками.

Внешность бывает обманчивой, а неизменным зеркалом души являются глаза. Глаза - это непроницаемой стекло, которым человек постоянно отгораживается от окружающего мира. Что такое вообще наша жизнь? Жизнь - это маскарад. Итальянский фотограф Джузеппе Мастроматтео сделал серию оригинальных фото. На них показано, как люди скрывают свои чувства под различными масками или отгораживаются от этого мира ладонями. Но есть ли что-то за рукотворными лицами? Или же они просто прячут свою пустоту?

41-летний Джузеппе родился и вырос в Милане, сейчас работает и проживает в Нью-Йорке. Уже около 6 лет креативные работы фотографа попадают в известные галереи. Персонажи его сюрреалистического фотоарта изображены с глазами и ушами, которые растут на руках, губами на затылке. Они заставляют нас задуматься.

Еще фото.

Внутренний мир животных!

Японский художник Йори Томиты, благодаря своему искусству, дает новую жизнь мертвым животным, изготавливая из них необычные шедевры. Людям всегда было интересно, как животные выглядят изнутри, поэтому его работы пользовались популярностью. Многие превратили свой интерес в некое стремление, увлекшись биологией или искусством.

Одним из таких и есть японец Йори. Еще с детства он интересовался внутренним строением разных зверей и животных. Чтобы узнать, что же внутри, он их препарировал. Сейчас Йори показывает внутренний мир животных, не вскрывая их. Такое увлечение, которое стало отдельным видом искусства,  он назвал "Новый мир в прозрачных образцах"

Перед началом работы над очередной зверушкой для своей коллекции, Йори очищает умершее небольшое животное, вымачивая его в различных специальных растворах. Эти жидкости оставляют мягкие ткани, делая их прозрачными. Далее Йори опускает свой "материал" в жидкую смесь, которая окрашивает лишь кости, роговицу и хрящи. Вот результаты такой работы:

Необычное искусство!